Film-based Language Teaching

Unter Film-based Language Teaching versteht man das Lehren und Lernen von Englisch (oder einer anderen Fremdsprache) mit Hilfe von audiovisuellen Medien. Als Repräsentanten von Film-based Language Teaching gelten im deutschsprachigen Raum vor allem Engelbert Thaler, Carola Surkamp und Christiane Lütge.

Rechtfertigung

Ein audiovisueller Text spricht kognitive, kommunikative, personale, affektive und attitudinale Dimensionen an. Er kann sowohl als Informationstext (Sprechen und Schreiben über den Film) als auch als Instrumentaltext (Sprachlernen mit dem Film) fungieren. Insbesondere eignet er sich für das Verstehen (und einübende Verwenden) der gesprochenen Sprache – unter Zuhilfenahme paralinguistischer Interpretationsstützen (listening with one’s eyes). Gerade die interaktiv-kolloquiale Sprachverwendung kommt im fremdsprachigen Klassenzimmer ja immer noch zu kurz. Da auch logistische Barrieren inzwischen immer leichter zu überwinden sind (englischsprachige TV-Kanäle, Internet, Verleihstellen, breites Sortiment, sinkende DVD-Preise), erscheint der Wert von Filmen als Lernressource unbestritten. Im Einzelnen werden folgende Argumente für den Einsatz audiovisueller Formate im Fremdsprachenunterricht genannt (z. B. Thaler 2007):

Popularität und Motivation
Audiovisuelle Attraktivität
Authentizität
Personale Bedeutung
Training rezeptiver Kompetenzen (Hör-Seh-Verstehen)
Förderung produktiver Kompetenzen (Sprechen, Schreiben)
Intertextuell-literarische Kompetenzen
Interkulturelles Lernen
media/film literacy (formal-ästhetische und inhaltlich-kritische Filmkompetenzen)

Formate

Film-based Language Teaching muss sich nicht nur auf die zweifelsohne attraktiven Spielfilme beschränken, sondern kann auf eine Vielzahl filmischer Formate zurückgreifen, die in toto oder ausschnittsweise vorgeführt werden und sich nach der Spieldauer in drei Gruppen einteilen lassen:

Kurzformate (1–5 Minuten): Musikvideoclips, Sketche, TV-Nachrichten, Reden, Wetterberichte, Werbespots, Interviews
Mittlere Formate (20–45 Minuten): Sitcoms, Soaps, Talkshows, Game shows, Dokumentationen
Langformate (90+ Minuten): Spielfilme, Live-Berichte von nationalen Ereignissen, Sportübertragungen

Präsentationsformen

Besonders für die mittleren und längeren Varianten stehen grundsätzlich vier Möglichkeiten zur Verfügung (Thaler 2007). Da jede dieser vier Optionen spezifische Vorzüge, aber auch Defizite aufweist, sollte sich die Wahl am jeweiligen Film, den angestrebten Lernzielen, der zur Verfügung stehenden Zeit, dem Lernstand der Schüler und dem Gebot der Abwechslung orientieren.

Modus	Beschreibung	Vorzüge	Nachteile
Block-Präsentation	Vorführung des gesamten Films, Sehen an einem Stück ohne Unterbrechung	natürliches Sehverhalten Spannung, Identifikation geringer Aufwand	passiver Konsum mangelnde Lerneffizienz Bonbondidaktik
Intervall-Präsentation	Unterteilung des Films in einzelne Sequenzen (ca. 15’), sukzessives Sehen in mehreren Stunden	Möglichkeiten didaktischer Aufbereitung pre-, while-, post-viewing tasks pro Stunde Sehen des gesamten Films	Fragmentierung des Films Spannungsverlust Zeitaufwand unnatürliches Sehmuster
Sandwich-Präsentation	Vorführung ausgewählter Sequenzen, Überspringen anderer Szenen	didaktische Aufbereitung (pre/while/post stages) geringerer Zeitaufwand als bei Intervall-P. Auslassen unwichtiger Passagen	Zerstückelung des Films Verständnis-Probleme durch Unvollständigkeit
Segment-Präsentation	Vorführung und Bearbeitung nur einer Szene oder Sequenz (z. B. Eröffnungsszene)	Fokussierung einer wesentlichen Sequenz geringster Zeitbedarf didaktisch-methodische Flexibilität wiederholte Darbietung	Isolierung einer Szene Vernachlässigung wichtiger Filmaspekte Reduzierung des Unterhaltungswerts

Aktivitäten

Für die konkrete Gestaltung film-basierter Unterrichtsstunden gibt es inzwischen eine große Anzahl an (eher geschlossenen) Übungen und (eher offenen) Aufgaben (z. B. Lütge 2012, Sherman 2003, Stempleski/Tomalin 2001, Thaler 2013). Erstere sind stark lehrergesteuert mit weitgehend vorhersehbaren Antworten, letztere eröffnen den Lernenden mehr Handlungsspielräume und individuellere Resultate.

Probleme und Lösungsansätze

Die Vielzahl an Aktivitäten und Argumenten für den Einsatz von Filmen darf nicht darüber hinwegtäuschen, dass im fremdsprachigen Klassenzimmer mehrere Probleme auftauchen können. Die folgende Tabelle führt die vier wesentlichen Spannungsfelder auf – und gibt mögliche Lösungsversuche:

Probleme	Lösungsansätze
Zeit-Konflikt: langer Film vs. kurze Unterrichtsstunde	zeitsparende Präsentationstypen independent film study
Kommunikations-Konflikt: Sprachniveau Film vs. Lernende	Abschied vom Alles-Verstehen-Wollen auf Lernniveau abgestimmte Filmauswahl einfache plots viele Wort-Bild-Kongruenzen langsame, deutliche Standard-Aussprache Segmentverfahren Wiederholungen Pointierung vorentlastende Aktivitäten
Rezeptions-Konflikt: visueller vs. auditiver Kanal	zielorientierter Einsatz der drei Kombinationsmodi von Ton und Untertiteln Dosierung der Untertitel (sukzessive Zurücknahme nach anfänglichem tuning in)
Ziel-Konflikt: Lernwert vs. Unterhaltungswert	Balance zwischen Lernen und Lust Gleichgewicht Spracharbeit – Spannung Beschränkung der Verwendung der Pause-Taste Vermeidung zu häufiger Wiederholung einer Szene dosierter Einsatz von Grammatik-/Wortschatzübungen

Siehe auch

Literatur (Auswahl)

Jane Sherman: Using Authentic Video in the Language Classroom. Cambridge University Press, Cambridge 2003.
Susan Stempleski / Barry Tomalin: Film. Oxford University Press, Oxford 2001.
Roswitha Henseler/Stefan Möller/Carola Surkamp: Filme im Englischunterricht – Grundlagen, Methoden, Genre. Kallmeyer, Seelze 2011.
Christiane Lütge: Mit Filmen Englisch unterrichten. Cornelsen, Berlin 2012.
Engelbert Thaler: Teaching English with Films. UTB, Paderborn 2013.
Engelbert Thaler: Film-based Language Learning. In: Praxis Fremdsprachenunterricht 1, 9–14, 2007.
Engelbert Thaler: Hör-Seh-Verstehen. In: Praxis Fremdsprachenunterricht 4, 14–19, 2007.