Tamina Amadyar

Tamina Amadyar (* 1989 in Kabul) ist eine deutsche Malerin.

Biografie

Tamina Amadyar wurde 1989 in Kabul geboren. Ihre Familie flüchtete aufgrund der gewaltvollen Auseinandersetzungen in Afghanistan in den 90er-Jahren nach Deutschland.^[1] Sie studierte von 2008 bis 2014 an der Kunstakademie Düsseldorf und war Meisterschülerin des dänischen Künstlers Tal R. Amadyar war Stipendiatin zahlreicher Stiftungen. 2016 wurde sie vom Forbes Magazin in die Forbes 30 under 30 der Kunst aufgenommen.^[2] Von 2018 bis 2020 war sie Gastprofessorin für Malerei an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe. Sie lebt und arbeitet in Berlin.^[3]

Werke

Die abstrakten, teils intensiv farbigen Gemälde Amadyars sind von persönlichen Erinnerungen an Orte und Situationen der Künstlerin inspiriert. Amadyar verwendet traditionellen Glutin- bzw. Hasenleim, und zwar nicht nur als Grundierung ihrer Leinwände, sondern auch als Bindemittel der Farbpigmente, woraus eine im Grunde widersprüchliche Wirkung von Flüssigkeit und Dichte, sowie von Transparenz und Geschlossenheit in ihren Bildern resultiert.^[4]

„Die Malerei von Tamina Amadyar verbindet Farb- und Formstudien mit Momenten der eigenen Wahrnehmung. Sie erinnert darin Orte, an denen sie war und setzt sich vor allem mit den erlebten Licht- und Raumerfahrungen ihrer Reisen wie nach Afghanistan oder Kalifornien auseinander. Ihre oft großformatigen Gemälde stellen meist zwei Farben in einen Dialog miteinander. In ihren Farbstudien spielt sie mit Komplementärkontrasten, Übermalungen und geometrischen Formen. Durch die Verwendung von Pigmenten mit Hasenleim schafft sie eindrucksvoll leuchtende Farbfelder, die in schnellen Bewegungen aufgetragen, ihren Gemälden Raum und Struktur verleihen.“

– Jury des Kulturkreises der Deutschen Wirtschaft^[5]

Tamina Amadyar produziert neben großflächigen Formaten auch figurative Zeichnungen und Aquarelle. Ihre abstrakten großformatigen Werke werden oft mit der Kunst der New Yorker Farbfeldmalerin Helen Frankenthaler verglichen.^[1]

Ausstellungen

Einzelausstellungen (Auswahl)

2020: out of the blue, Galerie Guido W. Baudach, Berlin
2019: Making Waves, Eleni Koroneou Gallery, Athen
2019: The Big Dipper, Kewenig, Palma de Mallorca
2019: IT'S A MATCH, Oldenburger Kunstverein, Oldenburg^[6]
2018: BIG BLUE SKY, Kunstverein Reutlingen, Reutlingen
2017: SAMSTAGNACHT, Kunstverein Heppenheim, Heppenheim^[7]
2017: 10,000 hours, Galerie Guido W. Baudach, Berlin
2016: EVERY DAMN DAY, Farbvision, Berlin
2015: Galerie Guido W. Baudach, Berlin^[3]

Gruppenausstellungen (Auswahl)

2023: Kindheit(en). Von Erinnerungen in der Kunst, Haus Coburg | Städtische Galerie Delmenhorst^[8]
2021: ars viva 2022 Brücke-Museum Berlin
2020: Studio Berlin, cooperation between the Boros Foundation and Berghain, Berghain, Berlin
2019: Adrian, George, Peter, Sofia, Tamina., P420 Art Gallery, Bologna
2019: Du coq à l’âne, kuratiert von Paul McDevitt und Cornelius Quabeck, Le Bel Ordinaire, Billière
2018: In medias res kuratiert Guido W. Baudach, Hiromi Yoshii Gallery, Tokyo
2018: last dance, Autocenter im KINDL, Berlin
2018: Someplace Special, Gillmeier Rech, Berlin
2017: Kunst als Spiegel der Gesellschaft – Werke aus der Sammlung der DekaBank, Schloss Neuhardenberg, Neuhardenberg
2017: Memories of an elephant, Kunsthaus Essen, Essen^[9]
2016: That feeling, kuratiert von Domenico de Chirico, Eduardo Secci Contemporary, Florenz
2015: Straight Up, Hooper Projects, Los Angeles
2014: Nose Art, Litho, Köln
2013: Sammlung Grau, Kunsthaus Dortmund, Dortmund
2012: Seven Seas of Rhye, Mühlengasse, Düsseldorf
2011: Yellow Galore, Goodbye Blue Monday, New York
2010: Empire of Dust, Vertretung des Landes Nordrhein-Westfalen, Berlin^[3]

Stipendien und Preise

2021: Ars-viva-Preis für Bildende Kunst für 2022
2016: Forbes List The Arts ‘30 under 30’
2015: Rema Hort Mann Foundation Stipendium

Einzelnachweise

↑ ^a ^b Kito Nedo: THEMEN: She’s fresh fresh exciting – art. Art. Das Kunstmagazin, November 2021, abgerufen am 6. Januar 2022.
↑ 30 Under 30 2016 Europe: The Arts. Abgerufen am 12. Dezember 2019 (englisch).
↑ ^a ^b ^c http://www.guidowbaudach.com/artists/15806/biography
↑ Florian Illies: Malerei: So sieht das Neue aus. In: Die Zeit. 18. März 2018, ISSN 0044-2070 (zeit.de [abgerufen am 12. Dezember 2019]).
↑ ars viva 2022 – Im Dialog mit der Sammlung des Brücke-Museums. In: bruecke-museum.de. Abgerufen am 5. Januar 2022.
↑ Tamina Amadyar und Anna Fasshauer. Oldenburger Kunstverein, abgerufen am 12. Dezember 2019.
↑ KVHP. Abgerufen am 1. Dezember 2017 (deutsch).
↑ Kindheit(en). Von Erinnerungen in der Kunst | Haus Coburg. Abgerufen am 10. Juni 2023.
↑ Kunsthaus Essen - Ausstellungen. Abgerufen am 30. August 2019 (deutsch).

Weblinks

Personendaten
NAME	Amadyar, Tamina
KURZBESCHREIBUNG	deutsche Malerin
GEBURTSDATUM	1989
GEBURTSORT	Kabul

[:0-1] Kito Nedo: THEMEN: She’s fresh fresh exciting – art. Art. Das Kunstmagazin, November 2021, abgerufen am 6. Januar 2022.

[2] 30 Under 30 2016 Europe: The Arts. Abgerufen am 12. Dezember 2019 (englisch).

[guidowbaudach.com-3] ttp://www.guidowbaudach.com/artists/15806/biography

[4] Florian Illies: Malerei: So sieht das Neue aus. In: Die Zeit. 18. März 2018, ISSN 0044-2070 (zeit.de [abgerufen am 12. Dezember 2019]).

[5] ars viva 2022 – Im Dialog mit der Sammlung des Brücke-Museums. In: bruecke-museum.de. Abgerufen am 5. Januar 2022.

[6] Tamina Amadyar und Anna Fasshauer. Oldenburger Kunstverein, abgerufen am 12. Dezember 2019.

[7] KVHP. Abgerufen am 1. Dezember 2017 (deutsch).

[8] Kindheit(en). Von Erinnerungen in der Kunst | Haus Coburg. Abgerufen am 10. Juni 2023.

[9] Kunsthaus Essen - Ausstellungen. Abgerufen am 30. August 2019 (deutsch).

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