Louis Schlumberger
Louis Schlumberger – Ein Künstler auf der Suche nach innerer Wahrheit und sozialer Relevanz
BearbeitenLouis Schlumberger (*1962 in Basel) ist ein Schweizer Künstler, dessen Arbeiten eine tiefgreifende Auseinandersetzung mit inneren Welten, gesellschaftlichen Problemen und mystischen Themen widerspiegeln. Durch seine künstlerische Reise, die durch persönliche Konflikte, gesundheitliche Herausforderungen und eine leidenschaftliche Suche nach Ausdruck geprägt ist, hat er eine ganz eigene Form der Malerei entwickelt, die sowohl expressiv als auch symbolistisch ist.
Frühes Leben und erste künstlerische Impulse
BearbeitenLouis Schlumberger wuchs in einer wohlhabenden Familie aus dem Basler Daig auf. Entferntere Verwandte, wie Dominique de Menil faszinierten ihn für deren Kunstengagement. Dennoch war seine Entscheidung, Kunst zu machen, eine Rebellion gegen die Erwartungen seiner Familie, die eine berufliche Karriere im juristischen oder ökonomischen Bereich für ihn vorgesehen hatte. Seine Studien in Rechtswissenschaften an der Universität Basel und an der Hochschule St. Gallen brach er aufgrund persönlicher Konflikte ab. Der Druck von Seiten der Familie führte zu einem tiefen inneren Konflikt, der ihn dazu veranlasste, nach London zu fliehen. Dort begann er, sich ernsthaft mit Kunstgeschichte auseinanderzusetzen, wobei besonders die Werke von Jackson Pollock und anderen modernen Künstlern seinen künstlerischen Werdegang beeinflussten.
Der Weg zur Malerei und erste künstlerische Erfolge
BearbeitenNach dem Umzug nach London fand Schlumberger im Studium der Kunstgeschichte im Sothebys Institute of Art seine wahre Berufung und begann, sich mit Malerei auseinanderzusetzen. Besonders beeinflusst wurde er von den wilden und expressiven Werken von Pollock sowie von der mexikanischen Wandmalerei. . So widmete er seine Abschlussarbeit bei Prof. James Malpas, einem virtuosen Dozenten und Ausbilder in Galerien wie der Tate, Victoria & Albert und Hayward, den frühen Werken von Jackson Pollock. Die Begegnung mit der Art und Weise, wie diese Künstler spontan und rebellisch malten, brachte ihn zur Malerei. In den frühen 1990er Jahren begann er, seine ersten Werke zu schaffen, die von einer intensiven und expressiven Farbgebung geprägt waren.
In dieser Zeit entstanden Werke, die gesellschaftliche Konventionen herausforderten. Nach seiner Rückkehr nach Zürich zog er in eine Sozialwohnung und verdiente seinen Lebensunterhalt mit Gelegenheitsjobs, während er nachts malte. Die Techno-Bewegung beeinflusste seine Arbeiten zu dieser Zeit stark, und er schuf konfrontative Werke, die sich gegen gesellschaftliche Zwänge und Normen richteten.
Schlumberger erlangte in den späten 1990er Jahren Aufmerksamkeit in der Kunstszene, mit Ausstellungen in der Schweiz, Frankreich und London. Besonders bemerkenswert war seine Teilnahme als Repräsentant der Schweiz beim Forum Universelle in Crans Montana und 1997 seine Aufnahme an der renommierten Londoner Slade School of Fine Art. Aufgrund einer medizinischen Behandlung konnte er diese Ausbildung nicht antreten. Doch 2001 wurde er in das ebenso renommierte Chelsea College of Art and Design aufgenommen, welches er 2001 mit einem MA of Fine Arts abschloss. Es folgten zahlreichen Ausstellungen und eine Tätigkeit als Kurator für eine internationale Ausstellung auf einem Tanker in Zusammenarbeit mit der Schweizer Botschaft und ein Filmprojekt mit der Fernseh-Produktionsfirma Tiger Aspect. Diese Jahre waren von einem zunehmenden Erfolg gekennzeichnet, der jedoch von gesundheitlichen Problemen überschattet wurde.
Gesundheitliche Herausforderungen und persönliche Krisen
BearbeitenAb 2003 unterbrachen schwere gesundheitliche Probleme Schlumbergers künstlerische Karriere. Eine chronische Erkrankung, zwang ihn zu mehreren Krankenhausaufenthalten, und die Nebenwirkungen der medikamentösen Behandlung führten zu Osteoporose und einer schweren körperlichen Einschränkung. Diese Zeit der Krankheit und des körperlichen Leidens führte zu einer tiefen Reflexion und einer intensiven Auseinandersetzung mit seiner eigenen Existenz.
Während dieser schwierigen Jahre widmete Schlumberger sich erneut der Kunstgeschichte und begann, alte Meisterwerke aus der Renaissance neu zu interpretieren. Diese Arbeiten spiegeln eine figurative Symbolik wider, die eine Reaktion auf seine eigenen gesundheitlichen Erfahrungen darstellt.
Rückkehr zur Malerei und künstlerische Weiterentwicklung
BearbeitenNach einer jahrelangen Unterbrechung seiner künstlerischen Tätigkeit kehrte Schlumberger in den letzten Jahren mit einer neuen Leidenschaft zur Malerei zurück. Ein Nahtoderlebnis im Krankenhaus, öffnete für ihn den Zugang zu einer neuen, mystischen Welt. Die Kunst begann, sich verstärkt mit unsichtbaren Welten, Geistern und Symbolen auseinanderzusetzen. Er begann, visuelle Ausdrucksformen zu finden, die seine innere Welt darstellten, ein Thema, das sich durch sein gesamtes Werk zieht.
Schlumberger entwickelte eine Form der Malerei, die stark von expressiven und symbolistischen Elementen geprägt ist. Seine Werke greifen häufig gesellschaftliche und politische Themen auf und spiegeln eine tiefe Auseinandersetzung mit der Umwelt und den inneren Seelenlandschaften des Künstlers wider. Diese Arbeiten sind oft durch mehrere Schichten von Farben und Materialien gekennzeichnet, die mit gestischen, abstrakten Rhythmen aufgetragen werden.
Thematische Schwerpunkte und Stil
BearbeitenIn seiner Malerei begegnen die Betrachter einer Vielzahl von Themen: soziale und politische Fragestellungen, mystische Welten und die Darstellung von Seelenlandschaften. Schlumbergers Werke beschäftigen sich mit dem Unsichtbaren, dem, was jenseits der Wahrnehmung liegt, und versuchen, diese Welten durch Malerei sichtbar zu machen. Ähnlich wie der berühmte Künstler Paul Klee, der erklärte, dass „Kunst nicht das Sichtbare wiedergebe, sondern das Unsichtbare sichtbar mache“, strebt auch Schlumberger an, das Unsichtbare und Unausgesprochene in seiner Malerei zu offenbaren.
Ein wiederkehrendes Thema in Schlumbergers Arbeiten ist die Darstellung von Wesen, die wie Geister oder Dämonen erscheinen und aus der menschlichen Psyche oder der kollektiven Erinnerung hervorgehen. In seinen Werken begegnen die Betrachter schattenhaften und grotesken Figuren, die in einer surrealen, manchmal beängstigenden Weise miteinander interagieren.
Wiederentdeckung und Erfolge in der Gegenwart
BearbeitenLouis Schlumberger hat in den letzten Jahren die Rückkehr auf die internationale Kunstszene geschafft. Mit einer neuen Ausstellung im Chelsea Arts Club in London und regelmäßigen Präsentationen in der Galerien Art Forum Ute Barth in Zürich und der Galerie Sarasin Art in Basel erlangt er wieder Aufmerksamkeit. Schlumberger betrachtet seine aktuelle Phase als eine Rückkehr zu seinen künstlerischen Wurzeln, aber auch als eine Weiterentwicklung seiner eigenen Perspektive und Technik. Trotz seines späten Comebacks ist Schlumberger überzeugt, dass die intensiven persönlichen Erlebnisse, die sein Leben geprägt haben, einen wesentlichen Einfluss auf die Tiefe und Bedeutung seiner Kunst haben. Heute lebt und arbeitet er in Pully und Zürich. Louis Schlumberger ist ein Künstler, dessen Leben und Werk von innerer Auseinandersetzung und gesellschaftlicher Relevanz geprägt sind. Durch seine Gemälde, die tief in mystische Welten eintauchen und soziale sowie politische Themen ansprechen, hat er eine einzigartige künstlerische Sprache entwickelt.
|Kunstmessen|
Bearbeiten- Art Salon Zurich, Booth Art Forum Ute Barth, 2024
- Art Salon Zurich, Booth Galerie Sarasin Art, 2024
- Art Salon Zurich, Booth Galerie Sarasin Art, 2023
|Solo Exhibitions -selection|
Bearbeiten2025
- Galerie Sarasin Art, Basel
2024
- Chelsea Arts Club, London
2022
- Galerie Sarasin Art, Basel
2005
- Galerie Wehrli, Zurich
2004
- H&B Gallery, Lausanne
2000
- Visarte, Zurich
1996
- Contemporary Art Gallery, Zurich
1995
- Galerie Point Rouge, Paris
- Forum Universelle, Crans- Montana
- Théâtre du Grütli, Geneva
1994
- Galerie Zum Elephanten, Zurzach (CH)
- Grodoonia, Oberglatt (Zurich)
- Hotel Hilton, Basel
1993
- Galerie de Provence, Cannes
- Galerie de Crans, Crans- Montana
1992
Universität Basel, Basel
1991
- UBS Galerie, Basel
1990
- Phillips, Son & Neale, Zurich
- SBV Galerie, St. Moritz
|Group Exhibitions -selection|
Bearbeiten2024
- Art Forum Ute Barth
- Kabinett Schoffelgasse
- Kupper Modern, Zurich
2023
- Art Forum Ute Barth, Zurich
- Visarte Einsichten, Zurich
- Doppelmoral Selection by Visarte Zurich, Zurich
- Kunsthaus Elsau, Elsau
2022
- L’Institut Créole, Fribourg
2018
- Mise au sac, Villa Dutoit, Geneva
2016
- Action Solidaire, Basel
2010
- Kunstetage, Zurich
2008
Frontières, Musée d‘Art et d‘Histoire, Neuchâte
2005
- Projektraum M54, Basel
- Intermezzo Metropol, Zurich
2003
- Visarte beim Stadthaus, Zurich
2002
- Cinema Pass me the Eye, London
2001
- Chelsea College M.A. Show, London
- Sub Art, The House Project, London
1999
- The House Project Space, London
1997
- Contemporary Art Gallery, Zurich
1995
- Zurich Artist Inventory, Zurich
1994
- La Galerie de Tourgéville, Deauville
1993
- Art Communication City of Zurich, Zurich
- Drei Galerie Heidi Brehm, Zurich
Weblinks
Bearbeiten- Informationen zu Louis Schlumberger auf der Website des Art Forum Ute Barth
- Katalog der Einzelausstellung Galerie Sarasin Art 2022
Einzelnachweise:
Bearbeiten- Louis Schlumberger in der Weltwoche 48/24, Mark van Huisseling
- Pressetext zur Ausstellung Galerie Sarasin Art 2022, Kunstbulletin 9/22 Dr. Dominique von Burg
- Louis Schlumberger in der Schweizer Kunst 2023 S.68
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